Za plátnom: Mark Zug

Za plátnom: Mark Zug

Magic: the Gathering nie je len hra, ale je to galéria zostavená z tisícok obrazov, ktoré vznikli z fantázie a rúk umelcov z celého sveta. Hra ako taká by sa nikdy nestal tak legendárnou a ikonickou hrou, nebyť práve ikonických vizuálnych malieb, ktoré ju postavili na piedestál a nás úplne uchvátili. Každá jedna karta nesie individuálny podpis; niekedy skrytý v rohu, inokedy zreteľný v každom ťahu štetca. Ilustrátori často stoja mimo reflektorov, no bez nich by neexistovala ani tá najobyčajnejšia zem. A práve im by som sa rád ako amatérsky umelec chcel venovať v tejto novej sérií “Za plátnom”. V dnešnej časti sa pozrieme na majstra olejových vizuálov, ktoré si podmanili nielen svet Magicu; Mark Zug.

_{Obrázky: Mark Zug, The Weathercocks, WotC}

Úvod

Mark Zug je možno pre niekoho celkom nečakané meno takto skoro v sérií, pre mňa ale vždy patril k maliarským legendám Magicu, ktoré sa vryli do pamäti (nielen) kartárov a to hneď z dvoch podstatných dôvodov. Prvým bol fakt, že keď som do hry sám vstupoval, veľa často hraných kariet nieslo práve jeho art. Chalice of the Void, Elvish Champion a Royal Assassin z 8čky, Vedalken Shackles; plus občasne u extrémnych harcovníkov aj Gaea’s Cradle; a následne prvý komandérsky produkt od Kúzelníkov, kde bola Zedruu.. a presne to sú Markove karty. Druhým dôvodom bolo to, že je jeden z mála magicových tvorcov, o ktorých sme sa učili priamo na hodinách výtvarnej na umeleckej škole. Bolo to hlavne z dôvodu, že Zug v mnohom čerpal zo štýlu a prác jedného z najznámejších amerických ilustrátorov a predstaviteľov amerického realizmu vôbec, Newella Conversa Wyetha.

Nuž a Mark je takisto hudobníkom, čo som zistil pri písaní článku, pri ktorom som si aj púšťal hudbu od jeho skupiny The Weathercocks na Spotify. A má niečo do seba.

Sústružník ikonou kartového priemyslu

Mark pochádza z Indiany a síce reálne začal aj umenie študovať na univerzite umenia a dizajnu v americkom Lancasteri, umenie paradoxne nikdy nedoštudoval a začal pracovať ako strojárska obsluha počítačom riadených strojov. Skúsenosti na škole ale určite nabral a umeniu sa venovať v živote chcel, pretože aj popri práci maľoval a tvoril napr. obálky pre westernové knižky. Skutočný začiatok jeho profesionálnej kariéry prišiel v roku 1992, kedy ho oslovil spisovateľ a vydavateľ Byron Preiss; pomimo to aj skúsený objaviteľ nových talentov. Po tom, čo mu Mark poslal svoj portfólio ešte ako operátor sústruhu, Byron mu ponúkol vysnívanú zakázku = 16 plnoformátových malieb ku scenáru Harlana Ellisona založenému na voľne prepojenej antológii Isaaca Asimova absolútnej sci-fi klasiky Ja, Robot.

Išlo o jedinečné dielo v podobe knihy s detailne rozpísanými kamerovými zábermi a náčrtmi, ktorému sa Zug venoval absolútne naplno; vrátane ceruzových kresieb, farebného obalu a neskôr aj práce na plne maľovanom komikse (ktorý bohužiaľ zostal nedokončený). Práca na týchto maľbách ho zamestnal až do roku 1995 a umožnila mu opustiť kariéru sústružníka a plne sa venovať freelance ilustrátorstvu. V rovnakom roku za nich dostal aj 3. miesto za ocenenie Locus Award za art book.

V roku 1996 vstúpil prvý krát do herného priemyslu a rovno do univerza, ktoré sám miloval od tínedžerských rokov, do sveta Duny Franka Herberta. Pre Dune CCG od firmy Last Unicorn Games vytvoril niekoľko obrazov, ktoré ako vzdávajú poctu Lynchovmu veľdielu, tak sú aj samostatnými ikonami.

Po Dune sa Mark Zug dostal k ilustrovaniu ďalšieho obrovského univerza, tentokrát RPG cyberpunkovo ladenému science-fantasy systému, Shadowrun. Jeho práce tu som takisto vnímal, nakoľko popri Magicu bola v Košiciach po krčmách a aj v herni známa partia Shadowrunistov; rovnako aj plagáty tejto hry a samozrejme knihy boli lákadlom do zaujímavého sveta cyberpunku s fantasy twistom.

Samozrejme ponúk dostal časom habadej ako pre ďalšie hry (napr. Battletech, Dragonlance, Star Wars či World of Warcraft a podobne), tak aj mnohé komiksy a iné obálky pre knihy. Za mňa najviac ikonická je obálka pre Star Wars komiks Dark Empire, ktorý je jeden z najlepších príbehov zo Star Wars Expanded univerza vôbec.

Nuž a samozrejme prišlo aj na Magic. Začal v '98om v Exodus a pre Kúzelníkov z pobrežia maľuje dodnes; na svojom konte má približne 200 artov. Niektoré z nich pre ilustráciu uvádzam tu:

Swordy z pôvodného Mirrodinu milujem, foilový Light and Shadow je asi moja najobľúbenejšia karta od neho ktorú vlastním. Jeho štýl je zjavný už z malieb, sýte farby a atmosferické kompozície; ideálne pre olejomaľbu. Olej je Markovo obľúbené médium a tak ako som spomínal, čerpá v mnohom z autorov amerického realizmu ale spoločne aj z fantasy tvorcov ako napr. Franka Frazzetu. S olejom dokáže vybudovať veľmi prirodzené maľby, pretože jeho technika je založená na klasickom olejomaľbárskom prístupe: začína skicou/kresbou, na ktorú nanáša tenké vrstvy monochromatických olejových farieb, postupne pridáva silnejšie odtiene a nakoniec nanáša najhrubšie farby v najsvetlejších častiach obrazu (skúste sa pozrieť na obrazy vyššie a nájdete to). Takéto vrstvenie mu umožňuje vytvoriť veľmi organický a živý vzhľad a obrazy potom pôsobia skôr ako "vytesané" než namaľované. Farby používa najčastejšie teplé, prírodné tóny (oranžové, hnedé či žlté) a postupne pridáva výraznejšie (modrá, zelená alebo purpurová) už počas samotnej práce.

Mark síce podľa vlastných slov nevníma svoj štýl ako výrazne odlišný či špecifický a vníma svoje umenie ako tradičné realistické, no na druhej strane je jeho olejomaľba úplne iná než napr. ak sa pozrieme len zbežne na tvorcov ako Keva Walkera. K obrazu Spacelift vyššie má aj sprievodné video na YouTube, kde ide krok po kroku s komentárom a ukazuje čo a ako robiť. Viete si ho pozrieť na tomto linku a pre mňa je to jedno z najlepších videí ako pomôcok k učeniu sa a pracovaniu s olejovou kompozíciou ako takou ale najmä skvele definuje jeho proces a štýl.

Za svoju tvorbu získal ocenenia ako Jack Gaughan Award, Chesley Award a Illie Award plus sa pravidelne objavuje v prestížnom magazíne moderného sci-fi/fantasy umenia Spectrum, čo iba potvrdzuje jeho pozíciu medzi špičkovými ilustrátormi. V roku 2020 vydražil cez Facebookovú skupinu MtG Art Market jeden zo svojich obrazov pre Double Masters pre jeden z najlepších colorless Equipmentov, Lightning Greaves. Na samotnom obraze je veľmi pekné vidieť ako s olejom svojimi ťahmi dokázal zachytiť dynamiku pohybu prostredia a zároveň venovať maximálne statický detail na Nike Jordany samotné topánky.

Ale rovnako premakaná je aj samotná skica tohto obrazu:

Záver

Je správne tvrdiť, že Mark Zug dlhodobo veľmi výrazne prispieva k rozvoju a rozširovaniu povedomia o fantasy umení na celosvetovej scéne, pretože naozaj čo univerzum, to nejaký ten Markov art; veď sa len kľudne pozrite tu na jeho oficiálnu stránku. Alebo aj sem na svojej oficiálnej OMA (Original Magic Art) stránke, kde predáva svoje arty ako tokeny a podobne. Zug vo svojom postoji k tradičnej ilustrácii zdôraznil osobný záväzok k tradičným technikám; a to napriek tomu, že si je vedomý technologických zmien v umeleckom svete (sám hovorí, že 90% svojej práce robí tradične).

Jeho štýl má fakt že “organický” charakter a vyžaruje z neho vášeň pre klasické a detailné vyobrazenie fantasy svetov (pozrite si to video ku maľbe Spacelift), čo z neho robí majstra svojho remesla. A práve táto kombinácia rešpektu k minulej i súčasnej tvorbe z neho robí v mojich očiach jedinečného umelca, ktorého diela verím budú inšpirovať generácie fanúšikov umenia ešte veľmi dlho. Ako vždy, dúfam, že ste si z článku odniesli nové poznatky a bavil vás. Ak medzi uvedenými dielami chýba váš najmilší Markov art, ozvite sa v komentároch.

Do sférochodenia priatelia!

_________________________________________________________________________

V sérii “Za plátnom” už vyšlo:

John Avon

Terese Nielsen

Seb McKinnon

Poslat článek na e-mail

E-mail přijemce:	Váš e-mail:

Komentáře

Přispívat mohou pouze přihlášení uživatelé. Pokud chcete vložit komentář, přihlaste se ZDE.